Το έργο του Τσιτσιάνο Βετσέλλιο: Ο μυστηριώδης ζωγράφος της αναγέννησης που θαύμαζε μέχρι και ο Ντα Βίντσι
Αντώνης Λουκόπουλος
Ο Τιτσιάνο Βετσέλιο γεννήθηκε στα 1480/85 στο Πιέβε ντι Καντόρε που υπαγόταν στα όρια της Γαληνοτάτης Δημοκρατίας της Βενετίας και καταγόταν από ισχυρή οικογένεια που εμπλεκόταν με τα θέματα της νομικής , κατείχε έναν τουλάχιστον πρόγονο συμβολαιογράφο από τον 13ο αιώνα , τον Τομάσο . Ωστόσο η ακριβής χρονολογία της γέννησής του δεν έχει ακόμα εξακριβωθεί . Πολλοί την τοποθετούσαν περίπου στα 1477 λόγω μιας επιστολής του ίδιου του Τιτσιάνο προς το βασιλιά Φίλιππο Β΄ της Ισπανίας , που έλεγε ότι ήταν το 1571 σε ηλικία 95 ετών. Με το καιρό θεωρήθηκε ψευδής αυτή η αναφορά ενώ σήμερα από την βιογραφία του που έγραψε ο Βαζάρι πρέπει τελικά να έχει γεννηθεί περίπου στα 1480 και ίσως λίγο πιο μετά. Πιο κοντά θεωρούν το έτος 1485 , μελετητές του 20ου αιώνα στηριζόμενοι όχι σε φιλολογικές πηγές αλλά στα πρώιμα έργα του και την τεχνοτροπία τους.
Ο Τιτσιάνο κατάφερε να αναγνωριστεί ήδη από μικρή ηλικία , καθώς στα 20 του χρόνια κατάφερε να αποκτήσει σημαντική φήμη και έχοντας προσληφθεί από τον πάπα Αλέξανδρο Στ΄ Βοργία στα 1503 περίπου να ζωγραφίσει έναν πίνακα ανάμνηση της νίκης του στόλου της Αγίας Έδρας , της Βενετίας και της Ισπανίας εναντίον των Τούρκων στη Σάντα Μάουρα , μια ναυμαχία που υποκινήθηκε από τον ίδιο τον πάπα. Το έργο παρουσίαζε τον επίσκοπο Jacopo Pesaro να παρουσιάζεται στον Άγιο Πέτρο από τον πάπα Αλέξανδρο Στ΄ Βοργία . Το έργο αυτό είναι σημαντικό καθώς ήταν η πρώτη αναγνώρισή του και σε ηλικία 20 ετών αλλά και γιατί αποτελεί επί της ουσίας και το πρώτο του έργο.
Ο πατέρας του Γκρεγκόριο ντι Κόντε ντέι Βετσέλι ήταν κατώτερος αξιωματούχος και η μητέρα του λεγόταν Λουτσία. Αρχικά μαθήτευσε στο εργαστήριο ψηφιδωτών του Σεμπαστιάνο Τσουκάτο σε ηλικία 9 ετών , το οποίο εγκατέλειψε γρήγορα . Ύστερα πήγε στο εργαστήριο ζωγραφικής του Τζοβάνι Μπελίνι , ο οποίος υπήρξε και ο ουσιαστικός δάσκαλός του ενώ φαίνεται σε κάποια μεταγενέστερα έργα του και η επίδραση από τη ζωγραφική ενός άλλου μαθητή του Μπελίνι , τον Τζορτζόνε ντι Κατελφράνκο που συνεργάστηκαν στις τοιχογραφίες του Γερμανικού Χρηματιστηρίου εμπορευμάτων , το λεγόμενο Φόντακο ντέι Τεντέσκι . Αυτή η επίδραση είναι φανερή στα έργα των αρχών του 16ου αιώνα , μετέπειτα όμως παύει . [1]
Μεγάλη επιρροή στα πρώτα του έργα ήταν οι ποιητικές συνθέσεις των ερωτικών ποιητών που μεσουράνησαν την ίδια εποχή στην Ιταλία [ Μπέμπο , Σανατσάρο ] , όπου τονίζεται μέσα από τα αλληγορικά θέματα των πινάκων του και το ιδιαίτερο μυθολογικό υπόβαθρό τους [ Θεϊκός και βέβηλος έρωτας 1512 , Η Φλώρα 1515 ]. Μάλιστα στο έργο Θεϊκός και Βέβηλος Έρωτας φαίνεται η επίδραση του Τζορτζιόνε , ενώ ακόμα και η πατρότητα του ίδιου του έργου έχει αμφισβητηθεί . [2]
Το 1525 ο Τιτσιάνο παντρεύτηκε την Τσετσίλια από τη πατρίδα του το Καντόρε , αποκτώντας δύο γιούς , τον Πομπόνιο το 1524 και τον Οράτσιο το 1525 και συνεχιστή του έργου του . Το 1529 αποκτά τη κόρη του Λαβίνια και ένα χρόνο αργότερα , το 1530 αποκτά τη δεύτερη θυγατέρα του που πέθανε σε βρεφική ηλικία ενώ την ίδια χρονιά απεβίωσε και η σύζυγός του . Ήταν η μοναδική του σύζυγος . [3]
Η έδρα του θα αποτελέσει η Βενετία . Τον Σεπτέμβριο του 1545 θα την αφήσει και κερδίσει την εύνοια της οικογένειας Φαρνέζε , σημαντικοί παραγγελιοδότες του ενώ μέλος της οικογένειας αυτής ήταν και ο πάπας Παύλος Γ΄ , θα τον υποδεχτούν στην παπική πόλη με τιμές . Θα παραμείνει εκεί μέχρι τον Μάρτιο του 1546 όπου θα λάβει την υπηκοότητα του ρωμαίου πολίτη και αμέσως θα φύγει για τη Βενετία με ενδιάμεση σύντομη επίσκεψη στη Φλωρεντία . Το 1548 θα ξανά φύγει από την Βενετία και συνοδευόμενος από το γιό του Οράτσιο θα πάνε στο Άουγκσμπούργκ και θα παραμείνουν στην αυλή του αυτοκράτορα Καρόλου Ε΄ και του γιού του Φίλιππου Β΄ όπου θα εργαστεί για αυτούς .
Τα έργα προς το τέλος της ζωής του διακατέχονται από μια έντονη δραματικότητα , σκηνές έντονα δραματικές και σκληρές ενώ το όλο του έργο χαρακτηρίζεται από μελαγχολικό και τραγικό στοχασμό . Στο επίπεδο της δεξιοτεχνίας και της τεχνοτροπίας φαίνεται πως χρησιμοποιεί μια μέθοδο που οι σύγχρονοί του δεν αποδέχτηκαν , έκανε μεγαλύτερη χρήση των δακτύλων του στη ζωγραφική παρά των πινέλων του . Σύμφωνα μάλιστα με τον Πάλμα "στο τέλος της ζωής του ο Τιτσιάνο ζωγράφιζε περισσότερο με τα δάχτυλα παρά με τα πινέλα".
Ο Τιτσίανο κατάφερε να δημιουργήσει πάνω από
500 έργα σε όλη του τη ζωή, μεταξύ των οποίων έργα θρησκευτικού περιεχομένου,αλληγορικής θεματολογίας πίνακες , προσωπογραφίες και αυτοπροσωπογραφίες .
Ένα από τα πιο σημαντικά έργα του είναι Ο Θεϊκός και Βέβηλος Έρωτας του 1514 . Το έργο αυτό , παραγγελία του Niccolo Aurelia με αφορμή το γάμο του το ίδιο έτος , παρουσιάζει στο κέντρο μια ανάγλυφη μαρμάρινη σαρκοφάγο . Οι δύο δεσπόζουσες μορφές , στα αριστερά μια νύφη με περίτεχνη κόμμωση και αριστερά η Αφροδίτη γυμνή να ακουμπούν πάνω στη σαρκοφάγο . Κατά αντιλήψεις του 18ου αιώνα , θεωρείται ότι αυτές οι μορφές ενσαρκώνουν το δίπολο του νεοπλατωνισμού Γήινος – Ουράνιος Έρωτας , ενώ η σαρκοφάγος/κρήνη φαίνεται να κατέχει τα στοιχεία του μεγάλου αντιθετικού ζεύγους , ζωή και θάνατος.
Για το ίδιο έργο δίνεται και ο τίτλος Θα πεισθεί να ερωτευτεί , κινούμενος στο ίδιο μήκος κύματος με τη βαθύτερη σημασιολογία του έργου . Η νύφη μέσα από τη κίνηση του σώματός της [ συστολή κορμιού , κοίταγμα και συστροφή κεφαλής σε άλλη κατεύθυνση ] δηλώνει τον ενδοιασμό της να ενδώσει στον έρωτα [ ο θεός Έρωτας βρίσκεται στο μέσο των δύο μορφών και πίσω τους ] . Η Αφροδίτη κοιτάει προς το μέρος της νύφης , τη παρατηρεί έντονα και φαίνεται από τη σταθερή και σίγουρη στάση του σώματός της ποιος είναι ο σκοπός της . Η μορφή της θεάς , θυμίζει έντονα ως προς το αλληγορικό τοπίο που κινείται το έργο του 1510 , Η Αφροδίτη της Δρέσδης , έργο του Giorgione στο οποίο και συνεργάστηκε με τον Τιτσιάνο. Έργα όλα αυτά των νεανικών του χρόνων.[5]
(ΕΙΚ. 3 Giorgione , Η
Κοιμωμένη Αφροδίτη , 1510 , Δρέσδη)
Το 1538 ο Τιτσιάνο απαντάει στον πίνακα του Giorgione , Η Κοιμώμενη Αφροδίτη , με έναν νέο πίνακα ίδιας θεματολογίας , το
έργο Η Αφροδίτη του Ουρμπίνο όπου η
Αφροδίτη παρουσιάζεται σε γυμνή και ξαπλωμένη στάση . Η μορφή τοποθετείται
εντός κτίσματος όπου δύο υπηρέτριες στο βάθος βγάζουν ενδύματα από ένα σεντούκι
, άνθη στην αυλή και στα χέρια της θεάς , ενώ ένα σκυλάκι έχει κουλουριαστεί
στα πόδια της . Η σύνθεση διακρίνεται από ζεστασιά κάτι που επιτυγχάνεται από
το πλούσιο συνδυασμό των χρωμάτων. [1]
Ακολουθήστε το "Εξιστορώντας" στην σελίδα μας στο Facebook, στο προφίλ μας στο Instagarm και κάντε εγγραφή στο κανάλι μας στο YouTube ώστε να μην χάνετε τα νεότερα ιστορικά μας άρθρα και τις συνεντεύξεις μας.
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου